素描画鲜艳_素描如何画得生动
各位访客大家好!今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于素描画鲜艳的问题，于是小编就整理了几个相关介绍的解答，让我们一起看看吧，希望对你有帮助
本篇目录：
如何把素描图变成彩色照片?
两种方法，方法一：Shift+Ctrl+U，去色 Ctrl+J 复制出图层1 Ctrl+I 反相，图层模式为“颜色减淡”执行“滤镜”“其他”“最小值”（约为1-2），到这里线稿基本就出来了。
新建图层用photoshop的正片叠底功能，把素描的漫画作为底子，然后在新建的图层上添加色彩。这样可以避免在上色的时候把素描稿覆盖。要灵活运用图层功能。 至于最后的效果如何，那要看你的美术功底和色彩感觉。
如果是单纯的做成单色彩素描，在PS中用 色相/饱和度，然后点着色。自己去调色相以及饱和度便可以了。如果你想在这张素描上不同位置能有不同颜色。
你需要原文件，在photoshop里把历史记录撤销了就好啦。
整理篇:不同绘画工具下的素描作品竟然有这么大差异
木炭条的使用，其特点是质地松软，色泽纯黑，粉沫细致，层次多变，适合各种不同的纸张材料（粗纸、细纸、软纸、硬纸），表现力极强，便于修改，特别是对人物素描有其独到的表现力（西方很多大师都采用此工具）。
画素描笔有不同的类型和区别，包括硬度、黑度、笔芯成分等方面的差异。不同类型的铅笔也适合画不同类型的素描作品。 硬度：HB铅笔的笔芯相对较硬，而2B铅笔的笔芯相对较软。
炭笔和铅笔的风格区别很大，铅笔是比较细腻的，炭笔表现粗狂的风格比较好。炭笔是比较难把握的，如果基础不太好建议还是先画铅笔的。
素描怎么画简单又好看
静物素描画 在临墓练习的比较好的情况下，可以找一些静态的实物开始素描，这样对照着画难度就大一些了。在正式开始画之前，最关键的步骤就是观察，可以各个角度去观察实物的样子，看阴影面积及方向。
素描画简单又好看方法如下：用线条准确地画出花瓶的形体结构，注意口部细节特点。画出瓶体上暗部的色调和阴影，分出亮面和暗面。沿着明暗交界线继续铺上色调，留出高光，瓶口要重点刻画。
).铅笔直立地以尖端来画时，画出来的线较明了而坚实；铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时，笔触及线条都比较模糊而柔弱。 (2).笔触的方向要整理才不致混乱。
怎么样才能画好素描和色彩
素描里面很讲究构图，一副好的作品构图很关键，像S形构图啊，三角形构图啊……构图时不要把主体物画在中间，这样将会很使画面看的很呆板。再就使明暗方面的问题，多考虑哈子物体与物体之间的关系，和明暗5调子。
色彩：素描是一切花种的基本功，要画好色彩，要首先练好素描 笔触要明。
以下是一些提示： 观察和选择静物：选择有趣的静物是画好静物画的第一步。观察和了解静物的形状、纹理、光影和色，以便正确地呈现。 绘制和构图：使用铅笔或炭笔进行简单的素描，构图确定静物在画面中的位置。
对一些基础不扎实的学生，教师可以让他带两盒颜料，其中的一盒里放教师帮学生调好的颜料，把画树、房子、水面等常见景物的常用色每种调出不同变化的四五个层次颜色，学生可以在考试时直接上相应的颜色。
很简单。经历一个过程：从多多画 多多画 ；到多多画 多多想 ；到多多想 多多想 也就是一定要达到一个基本的量，同时，多想要建立在多画的基础上。如果你认真画的时间过了一万小时，你基本上已经是专家的级别了。
针对标题：临摹练习很重要 素描：要点在于构图关系，构图关系中包括（1）素描对象在图纸中的位置大小、（2）素描对象本身的结构把握。（3）光影。举例来说：画方体石膏，视角为俯视—正，右，顶面可见。
小伙伴们，上文介绍素描画鲜艳的内容，你了解清楚吗？希望对你有所帮助，任何问题可以给我留言，让我们下期再见吧。
