客观再现素描(绘画素描表现的是客观实际存在的对象)
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如何理解设计素描和传统素描的关系
空间概念和细节表现方面的差异性:传统素描注重视觉形象的表现,设计素描注重对形体结构的理解。
设计素描和普通的绘画素描最根本的区别是:设计素描注重设计理念,对空间造型要求不多,绘画素描注重体积空间造型的。
设计素描重在表现出设计者的创意,表现出设计品是否美观、新颖、实用。一般素描则以结构、质感、透视、比例、肌理、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点,研究造型的基本规律,画面以视觉艺术效果为主要目的。
基础素描是设计素描的基础,所以可以说基础素描与设计素描从理念和根本上来说是承接关系,并不存在区别性。无论是设计素描中所延伸出来的例如结构素描,建筑素描,装饰素描等众多方式,都是以基础素描为最根本。
设计素描有他的主题思想,是根据人的意识需要去画的素描。传统素描旨在练习人的观察力,理解力,审美能力等。这是他们的不同之处。
设计素描较传统绘画表现为画面更生动更富有设计感,可以用任何媒介来展示,不单单止步于绘画工具,只要你想的到的都可以结合画笔一起构造生动完美的画面。
素描入门:素描写生表现的三大要素
1、该画法表现形式上的“三要素”是指形体、色彩、空间。形体是指物体的比例形式。在素描中,形体是通过线条和明暗关系来表现物体的形状和比例关系的。
2、素描写生表现的三大要素 写生,是指直接对照实物、实景进行客观描绘的一种表现形式。素描写生,是用单色工具在“二维”的平面画纸上,摹写客观物体“三维”空间的绘画方法。写生表现的三大要素是:形体、色彩、空间。
3、素描的三要素是黑、白、灰,因为素描是单色绘画。色调: 形体在一定的光线照耀下,固有色的深浅、明暗变化、质感、空间色等组成丰富的层次。这是素描色调语言的客观因素依据。
素描学习的基本方法
学习素描的方式当你开始学素描,就要先准备一些学习素描所需要的工具。学习素描的时候要准备一些铅笔,这个铅笔的类型可以选择是2B铅笔,也可能是4笔铅笔也可能是6笔铅笔或者8笔铅笔。这些铅笔的种类都是可以的。
可以去专业的培训学校或者网上学习。关注基本功。从线条、透视、光影三者开始。排名分先后。对画漫画来说,速写可以训练对线条的控制力,是非常好的入门方法。关键词:长线条,一次一笔。素描作为基本功不可或缺。
练习阴影和明暗:阴影是素描中的重要要素,通过掌握阴影的绘制技巧,可以使画面更加立体和有层次感。练习绘制各种不同形状和物体的阴影,并学习如何表现不同光源下的明暗效果。
以写生练习为主 通过对物象的正确观察与描绘,使我们得以更为深刻地认识和理解形体的结构、明暗、透视等方面的组成与变化规律。
素描学习的方法如下:掌握基础知识 了解素描的基本概念,如线条、透视、明暗、构图等。通过学习和实践,掌握这些知识,为后续的素描练习打下基础。
素描分为几种
1、素描按内容可分为静物素描、人物素描、风景素描、石膏素描等。素描按时间可分为速写素描、长时间素描等。素描按表达目的可分为创作素描、设计素描、习作性素描等。
2、素描按其功能和目的可分为基础素描、习作素描、创作素描、设计素描。基础素描 是以基础造型训练为目的那,培养素描的基本功,为从事创作、设计等打基础的作业练习。
3、素描绘画虽然风格多样,手法不一,按归纳起来大致可分为三种基本形式:以线造型的方法、明暗调子造型方法、线面结合的造型方法。
4、素描分类:按传统体系分 中国写意传统的素描。例如盛唐吴道子所创,宋朝李公麟将白描推向纯美的境界。西方写实传统的素描。按表现手法 结构素描。
5、交叉直线:直线交叉在一起就是交叉直线,也是来体现面的明暗度,交叉直线的练习有了一定的画面感,也可以叫做画面的练习。短线:一般体现简短画面,例如眉毛,注意排列一定要有规律,禁止混乱无章。
6、就题材分为头像,静物,风景,人体 素描使用的工具非常广泛,包括铅笔、炭条、钢笔、毛笔、色粉笔、石笔、金属笔、芦杆笔等。绘画的平面多为纸面,也包括羊皮纸、布料、木头、金 属、陶瓷乃至墙面、玻璃、沙面等。
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