素描体积过度,素描绘画中的体积感
各位访客大家好!今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于素描体积过度的问题，于是小编就整理了几个相关介绍的解答，让我们一起看看吧，希望对你有帮助
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素描静物的的时候,体积感太强怎么办?
用明暗表示立体感。物体由各种不同的面组合而成。光的作用下，各种与光源不同转向的面，会显示出不同程度的深浅调子。观察物体立体感时首先要考虑到体积，然后才考虑面，最后才考虑到线。
明暗交接线以后的位置刻画时，黑白过渡自然，要出现“虚”的感觉。明确的黑白调子，可以加强物体本身的结实感可以使物体本身的体积体现出来！同时利用透视变化的规律(近大远小)，即构成物体的面都向远方消失。
用笔不同的力度，有黑白灰三种色调来画出物体在光下的阴影，还有物体的近大远小，透视效果等。
解决的办法是：在素描步骤的熟悉造型阶段，就应该综合整理出静物的整体印象，找到静物的主次部分，在刻画中严格按整体和主次的要求进行，并及时作出调整。
素描基础不好，影响形体，色彩要表现体积感，练练色感。多临摹。注意空间关系、色彩关系、整体构图、笔触要跟着结构走。
素描静物如何使物体有体积感
1、明确的黑白调子，可以加强物体本身的结实感可以使物体本身的体积体现出来！同时利用透视变化的规律(近大远小)，即构成物体的面都向远方消失。圆形透视变形后是椭圆形，方形透视变形后是一种向消失点倾斜的四边形。
2、用笔不同的力度，有黑白灰三种色调来画出物体在光下的阴影，还有物体的近大远小，透视效果等。
3、其一，先用线画出形体结构，再加上明暗调子。其二，先用调子画出立体感觉，再加结构线。③用变化轮廓线表现出立体感。用粗细、轻重、虚实等富有变化的线画出物体的形体结构，也可以像中国画的皴染那样，加少许阴影。
4、还有有透视感，比如物体的倾斜角度，前后用透视体现出来。5物体的投影靠近物体，离视线较前位置的地方要黑一点，并且不要太死。
5、也就是很变的很乱。再就是要强调明暗交界线，接下来就是窍门：想要使物体有体积感，就要遵循一个原则：近大远小，近宽远窄，近高远低。理你越近的就要越强调，远的就一带而过就好了。
如何练好素描中的过渡问题
具体的素描怎么做好明暗过渡呢？找好明暗交界线，暗面与投影交界的地方会有一个颜色更重的面，在静物的暗部会有反光面，高光则存在于亮面。线条要跟着节奏走。
过渡时要找准灯光从哪个方向过来，然后从暗面向亮面过度。画时不要拿着笔蹭着画，要把笔立起来在画上打线条。画素描时不要总用橡皮去擦，擦不好了会把画弄花的。所以起形时就要注意把握好物体的比例关系。
素描，广义的解释为“单色画”。从素描向色彩过渡，我们可以用单一色彩的明度变化来表现对象。以后再考虑变化丰富的色彩。色彩单色画一般用黑、白两色去画，也有用普蓝和白色去画的。
所以，如果是初学者，建议就是，开始，主要的就是，先练习学习，控制主架构，也就是，素描物体的，形体，结构。这个是最主要的。
把几何形体的各个面带入表达，做到面面俱到，也就是各个面分工明确，占据面积距离准确，具体就是亮、灰、暗、明暗交界线、反光、投影面 明暗过渡要明确，其间有灰面、明暗交界线面过渡，在这里面要特别注意。
初学者或是没有太多经验的，最好不要用这样的方法。第四，你画的位置一定要画对。很多时候，一幅素描画的很花，看上去杂乱无章，就是你画的色调的位置不对了，或衔接不顺产，当你不顺畅的时候，就容易出现这些问题。
素描如何表现体积感?
1、解析：在素描里体积感就是表现出物体的立体感，在西方古典绘画中这点很明显，而传统中国绘画就没有立体感，看上去是平面的感觉。 要表现体积感，一定要把握好物体的结构、转折，并不一定靠明暗调子来表现。
2、背景遇亮则暗，遇暗则明。2明暗交界线要突出，但注意要过渡一下颜色。3轮廓线不要明显，它是由颜色突出的，是用颜色表现的。4还有有透视感，比如物体的倾斜角度，前后用透视体现出来。
3、注意光影的处理：在表现体积感时，需要准确把握物体表面的光影变化。根据光源的位置、强弱和物体的表面材质等因素，合理地使用明暗对比，突出物体的立体感。
4、体积感 体积感是物体的基本属性，任何物体在空间中均有一定的高度、宽度和深度等可测量的因素。具体表现 单纯的机构素描表现在考试中应用是比较少的，绝大多数是采用明暗形态造型法。
5、一副画要有体积，就要有大的明暗灰，也就是大关系，找头部的整体明暗交界。然后，肌肉是在大关系中再找的细节。
6、(1).前面的，较近的东西，都应表现得强烈而明确；后面的，较远的东西，都应表现得柔弱而模糊。(2).主体应表现得明确显著，从属的客物则应以衬托主物为目的。
以上内容就是解答有关素描体积过度的详细内容了，我相信这篇文章可以为您解决一些疑惑，有任何问题欢迎留言反馈，谢谢阅读。
